Discópolis Jazz 482ut

Concierto a cargo del Tom Harrell Quintet en la Bodega del Castillo de Seggau, Austria, dentro del Leibnitz International Jazz Festival, el 28 de septiembre de 2019\r\n\n\r\n\nPrograma\r\n\n\nOrden. Autor (fechas biográficas) - Título - (duración)\r\n\n1. Tom Harrell (1946) - Time age (09:19 min.)\r\n\n2. Tom Harrell (1946) - Dublin (14:58 min.)\r\n\n3. Tom Harrell (1946) - Taurus (13:05 min.)\r\n\n4. Tom Harrell (1946) - Peanut (04:04 min.)\r\n\n5. Tom Harrell (1946) - Hope (07:48 min.)\r\n\n\nTom Harrell Quintet:\r\n\nTom Harrell, trompeta, fliscorno\r\n\n\nMark Turner, saxo tenor\r\n\nCharles Altura, guitarra\r\n\nUgonna Okegwo, contrabajo\r\n\nJonathan Blake, batería\r\n\n\nPendiente para un próximo programa\r\n\n\n6. Tom Harrell (1946) - The Fast(11:07 min.)\r\n\n7. Tom Harrell (1946) - Bear That in Mind(10:17 min.)\r\n\n\r\nEscuchar audio

\n\n\nAntes del Jazz I Am de esta semana tenemos el segundo y definitivo repaso a los Grammy de este año. Nos fijamos en la Categria 35, (Latin Jazz). Se lo ha llevado el disco "Four Question" de\r\n\n\nARTURO O'FARRILL & AFRO LATIN JAZZ ORCHESTRA. No lo tengo asi que oímos la pieza \r\n\n\n01.- Guajira simple, de su anterior disco.\r\n\n\nLa categoría 50 (Blues contemporáneo) ha sido para FANTASTIC NEGRITO por el album "Have you Lost Your Mind Yet?"\r\n\n\ndel que oímos \r\n\n\n02.- Chocolate Samurai\r\n\n\nLuego vamos al Encuentro de jazz catalán con,\r\n\n\n\r\n\n\nPERE BUJOSA TRIO: JAZZ I AM 08. Fabra i Coats, Barcelona. Jueves 10 de diciembre de 2020. El contrabajista entregó una hoja con el siguiente repertorio:\r\n\n\n01.WABI-SABI\r\n\n02.DYSFUNCTIONAL AUTOMATON\r\n\n03.MUSING\r\n\n04.ZUKUNFT\r\n\n\n05.ARISE\r\n\n\nTodas las composiciones son de PERE ANTONI BUJOSA ABELLAN\r\n\n\nIntérpretes:\r\n\n\nPERE BUJOSA TRIO \r\n\n\nPere Bujosa | contrabajo\r\n\n\nXavier Torres | piano\r\n\nJoan Terol | batería \r\n\n\n\r\n\n\nPara el final un aperitivo de la\r\n\n\nA.P. BIG BAND (Aaron Pozón) de su disco "Plays Radiohead", el tema\r\n\n\n03.- Weird Fishes\r\n\n\nOtro día nos extenderemos más con él.\r\n\n\n\r\n\n\n\r\nEscuchar audio

Concierto a cargo del Rolf Kühn Quartet. Llevó el título de 'Yellow and Blue' y se produjo en el Rolf Liebermann Studio de la NDR en Hamburgo, Alemania, el 17 de octubre de 2019. Rolf acababa de cumplir 90 años pero tocó como si tuviera veinte. ¡Qué poderio!\r\n\n\nPrograma:\r\n\n\nOrden. Autor (fechas biográficas) - Título - (duración)\r\n\n1. Rolf Kühn (1929) - Lion's Speech (07:16 min.)\r\n\n2. Rolf Kühn (1929) - Yellow + Blue (07:45 min.)\r\n\n3. Matt Dennis (1914-2002) - Angel Eyes (07:17 min.)\r\n\n4. Rolf Kühn (1929) - Impulse (09:40 min.)\r\n\n5. Johnny W. Green (1908-1989) - Body and Soul (05:12 min.)\r\n\n6. Rolf Kühn (1929) - Convention III (03:23 min.)\r\n\n7. Rolf Kühn (1929) - Train to Norway (05:35 min.)\r\n\nIntérpretes:\r\n\nRolf Kühn Quartet\r\n\nRolf Kühn, clarinete\r\n\nFrank Chastenier, piano\r\n\nLisa Wulff, contrabajo, y\r\n\nTupac Mantilla, percusión.\r\n\n\nLa versión de "Big Yellow Taxi" de Joni Mitchell, que sirvió de bis, está aqui, al final del todo (min 55 aprox)\r\n\n\r\nEscuchar audio

Nos hacemos eco de los Grammys 2021 en el apartado de jazz.\r\n\n\nChick Corea se llevó dos: en las categorías 31 (mejor solo) y 33 (mejor disco) por "Trilogy 2" grabado junto a Christian McBride y Brian Blade. Oímos\r\n\n\n01.- How Deep in the Ocean.\r\n\n\nEn la categoría 32 (mejor álbum vocal) el premiado fue Kurt Elling featuring Danilo Pérez por "Secrets are the Best Stories". Oímos\r\n\n\n02.- The Fanfold Hawk (For Franz Wright).en este tema solo con el contrabajista Clark Sommers.\r\n\n \r\n\n\nLuego vamos con el Encuentro catalán,\r\n\n\nLUCÍA REY TRIO: JAZZ I AM 06. Fabra i Coats, Barcelona. Jueves 10 de diciembre de 2020. La pianista entregó una hoja con el siguiente\r\n\n\nRepertorio:\r\n\n\n- LUCERÍAS. Autora: Lucía Rey\r\n\n- DESTINO HABANA. Autora: Lucía Rey\r\n\n- NÓMADAS. Autora: Lucía Rey\r\n\n- DOMINGO. Autora: Lucía Rey\r\n\n- ORIENTE. Autora: Lucía Rey\r\n\n\nLUCIA REY TRIO:\r\n\n\nLucía Rey Castillo | piano, teclados en "Nomadas", voz en "Oriente"\r\n\nAlberto Brenes | batería\r\n\n\nAnder García | contrabajo\r\n\n\n\r\n\n\nPara terminar volvemos a los Grammys, a la categoría 34 (Big Bands). La premiada fue Maria Schneider por su disco "Data Lords", del que oímos\r\n\n\n03.- Stone Song\r\n\n\r\nEscuchar audio

Concierto de la NDR Big Band, o Big Band de la Radio del Norte de Alemania. Llevó el título de "Selfies".\r\n\n\nSe produjo en el espectacular edificio de la Elbphilharmonie, Hamburgo, al borde del río Elba, el día 18 de junio de 2019\r\n\n\n\r\n\n\nNDR BIG BAND:\r\n\nPrograma,\r\n\n\nOrden. Autor (fechas biográficas) - Título - (duración) \r\n\n\n1. Marcio Doctor (1965) - El patio del tiempo (08:14 min.)\r\n\n2. Allan Botschinsky (1940) - I've Got Another Rhythm (05:06 min.)\r\n\n3. Carla Bley (1936) - What Would You Like to Hear (06:17 min.)\r\n\n4. Sandra Hempel (1972) - Past (Part II) (08:09 min.)\r\n\n5. Ingo Lahme (20th cent.) - The Path of Life (08:02 min.)\r\n\n6. Fiete Felsch (1967) - One Down One Up (07:30 min.)\r\n\n7. Fiete Felsch (1967) - Excerpt from 'One Down One Up' (Bis) (01:11 min.)\r\n\nIntérpretes:\r\n\nNDR Big Band dirigida por Niels Klein.\r\n\n\nDeralles aquí\r\n\nhttps://www.ndr.de/orchester_chor/bigband/band/index.html\r\n\nhttp://www.niels-klein.com/\r\n\nhttps://www.ndr.de/orchester_chor/bigband/Konzerte-fuer-Hamburg-NDR-Bigband-mit-Selfies,selfies220.html\r\n\nhttps://en.wikipedia.org/wiki/Niels_Klein\r\n\n \r\n\n\n\r\n\n\nTenemos cinco minutos más para escuchar una sobresaliente versión de una estupenda canción, \r\n\n\n8. Joni Mitchell (1943) - Both Sides Now (04:31 min.)\r\n\n\nInterpretada por Rolf Kuhn que será el protagonista del concierto del próximo domingo. \r\n\n\r\nEscuchar audio

¡Atención! Aquí hay una gran artista.\r\n\n\nIrene Reig (Barcelona, 1993) es la saxofonista a seguir. Tiene mucho talento, es ingeniosa y frasea de maravilla. Ha estudiado en Barcelona, Ámsterdam y Filadelfia. Publicó un primer disco "Views" en quinteto en 2018, otro en octeto como Bop Collective, ambos en Disc-Medi y un tercero titulado "Iapsis" (The Changes, 2019). Ahora nos presenta "Mira" hecho en trío. Presentamos tres temas del mismo:\r\n\n\n1 Borinquen\r\n\n\n5 Kleinetjeeta [Single]\r\n\n\n6 Bebesoy (en cuarteto).\r\n\n\nPedí a Irene que nos mandara un saludo explicativo de cinco minutos para presentarse y lo he incluido entre los cortes 5 y 6.\r\n\n\nEl disco se grabó en el mes de noviembre de 2020 dentro del Milano Jazz Club, en el marco del Meeting internacional de jazz de Barcelona JAZZ I AM. Para esa ocasión contó con la colaboración de uno de los acompañantes favoritos de Reig, el pianists Joan Monné, que aporta una pincelada personal en las tres últimas piezas del trabajo."Mira" estará disponible en formato vinil y digital. Si la situación excepcional lo permite, se presentará el viernes 2 de julio dentro del Cicle de Jazz de l’Ametlla del Vallès y el viernes 15 de octubre en el Sunside Jazz Club de París. Un mes después de grabarlo Irene se presentó Fuera de Programa en el Encuentro de Jazz de Barcelona. Hay dos canciones que se repiten pero la interpretación es diferente.\r\n\n\nIRENE REIG TRIO: JAZZ I AM 05. Fabra i Coats, Barcelona. Jueves 10 de diciembre de 2020. La artista entregó una hoja con el siguiente\r\n\n\nRepertorio: (Título - Autor)\r\n\n\n- Borinquen - Irene Reig\r\n\n- I Let A Song Go Out Of My Heart - Duke Ellington arr. Irene Reig\r\n\n- Mira - Irene Reig\r\n\n- Kleinetjeeta - Irene Reig\r\n\n- The Sweetest Sound - Bobby Timmons\r\n\n\nIntérpretes:\r\n\n\nIrene Reig | saxo alto\r\n\nPau Sala | contrabajo\r\n\nJoan Casares | batería\r\n\n\r\nEscuchar audio

Fabuloso concierto del Miguel Zenón Quartet, grabado por la Radio Nacional de Austria en el Leibnitz International Jazz Festival. En un lugar muy atractivo: la bodega del Castillo de Seggau. Tuvo lugar el 27 de septiembre de 2019. Primera parte:\r\n\n\nPrograma:\r\n\n\nOrden. Autor (fechas biográficas) - Título - (duración)\r\n\n\n1. Juan Hernández - Quítate de la Vía, Perico, salsa (13:23 min.)\r\n\n2. Israel Plata - La Gata Montesa, salsa (11:10 min.)\r\n\n3. Javier Vazquez - Te traigo mi son, salsa (11:26 min.)\r\n\n4. Hansel Arroyo - Colobó (11:52 min.)\r\n\n\n5. Juan Pablo Torres Morell (1946-2005) - Hola (06:40 min.) fragmento\r\n\n\nQueda pendiente para más adelante:\r\n\n\n5. Juan Pablo Torres Morell (1946-2005) - Hola (06:40 min.) completo\r\n\n6. Tite Curet Alonso (1926-2003) - Las Caras Lindas (16:45 min.)\r\n\n7. Félix Reina (1921-1998) - Si te contara, bolero (08:35 min.)\r\n\n\r\n\nIntérpretes:\r\n\nMiguel Zenón Quartet\r\n\nMiguel Zenón, saxo alto\r\n\nLuis Perdomo, piano\r\n\nHans Glawischnig, contrabajo\r\n\nHenry Cole, batería\r\n\n\r\nEscuchar audio

Alexey León Reyes es un saxofonista nacido en Manzanillo, Cuba. Con cinco años empezó a tocar la flauta y el piano. Su familia se trasladó a Rusia y allí comenzó a tocar el saxofón alto. Continuó su educación musical en Moscú. Obtuvo el título profesional de música clásica en el Colegio Gnesin (Moscú). En 2008 comenzó sus estudios en el departamento de jazz. Durante ese tiempo, en Moscú participó en numerosas actuaciones y grabaciones como solista y sideman. En Julio de 2012 dentro de la All Russian Big Band dirigido por Matthew Herbert representó a la Academia Rusa en el festival BT River of Music en Londres durante los juegos Olímpicos de 2012. En 2013 consiguió una "beca Michel Camilo" para cursar un Master en Berklee College of Music de Valencia, para estudiar con Perico Sambeat. Tiene tres discos con su propio nombre. El más reciente está dedicado al cantautor ruso Bulat Shalvovich Okudzhava, grabado en Moscú con cuarteto ruso y Valencia con seis invitados españoles. En España no sabemos nada de Okudzhava pero me insta a buscar cosas suyas. Oímos cuatro canciones del disco sobre su obra\r\n\n\n01. Por el camino de Smolenk\r\n\n\n02. Okudzhava para mi madre (título del disco)\r\n\n\n03.Oración, y\r\n\n\n08. Canción georgiana\r\n\n\nesta última suena al final del programa tras la actuación de\r\n\n\nSANTIAGO ACEVEDO: JAZZ I AM 05. Fabra i Coats, Barcelona. Miércoles 9 de diciembre de 2020. El contrabajista colombiano presentó su tercer disco como solista "La travesía" con un excelente sexteto. El artista entregó una hoja con el siguiente\r\n\n\nRepertorio:\r\n\n\n1. LA TRAVESÍA\r\n\n\n2. COMO LA BRISA\r\n\n\n3. PRELUDIO EN Gm (Sol menor)\r\n\n\n4. CAÑAVERAL:\r\n\n\nAutor/ compositor de los cuatro temas: Santiago Acevedo Casas\r\n\n\nIntérpretes:\r\n\n\nGabriel Amargant | saxos, clarinete\r\n\nJoan Monné | piano\r\n\nVicenç Solsona | guitarras\r\n\nRamón Angel Rey | batería\r\n\nLuis Alfonso Guerra | congas, cajón, percusión\r\n\nSantiago Acevedo | contrabajo, dirección musical\r\n\n\r\nEscuchar audio

Residen en Seatle pero suenan a Memphis. Se unieron en 2015 y acaban de publicar su tercer cedé. Su aparición suscitó todo tipo de comparaciones con Booker T. & M.G's. Nosotros tenemos a Elkano Browning Cream. Han visitado España pero la actuación que oimos se grabó en Austria, en el campestre INNtöne Jazz Festival de Diersbach, el 8 junio 2019, rodeados de vacas y caballos. Dicen que ese dia las vacas dieron una leche de calidad superior. Delvon Lamarr Organ Trio INNtöne Jazz Festival Diersbach, Austria. 8 junio 2019. Programa Orden. Autor (fechas biográficas) - Título - (duración)  1. J. Williams (20th cent.) - Al Greenery (03:00 min.) 2. Delvon Lamarr - Concussion (05:27 min.) 3. Big John Patton - Memphis (08:58 min.) 4. Delvon Lamarr - Notell (07:08 min.) 5. Delvon Lamarr - The South Leo Street Stomp (10:38 min.) David McGraw , compositor 6. Curtis Mayfield (1942-1999) - Move on Up (08:47 min.) 8. Delvon Lamarr - Close but no Cigar (03:25 min.) David McGraw , compositor Nota: el corte 7 lo puse ayer de aperitivo https://www.rtve.es/m/alacarta/audios/discopolis-jazz/?media=rne&programId=86990 Discópolis Jazz 11.255 - Jazz I am 4: Talveg - J. Navas - 13/03/21 Empezamos con una novedad, a cargo del vibrafonista malagueño Javier Navas Quartet + Enrique Oliver. Su nuevo disco se llama "Fresh Start". Seleccionamos dos temas antes de la cuarta Sesión de Jazz I Am: - Sail Away www.rtve.es Intérpretes  Delvon Lamarr, Hammond B3 Jimmy James, guitarra electrica Michael Duffy, batería.  Escuchar audio

Empezamos con una novedad, a cargo del vibrafonista malagueño Javier Navas Quartet + Enrique Oliver. Su nuevo disco se llama "Fresh Start". Seleccionamos dos temas antes de la cuarta Sesión de Jazz I Am: - Vivir para mirar - Sail Away Luego vamos con la Sesión semanal anunciada, con la música improvisatoria de TALVÈG: JAZZ I AM 04. Fabra i Coats, Barcelona. Miércoles 9 de diciembre de 2020.   Talveg: 1. Zenclat - Autors i compositors: Marcel·lí Bayer, Ferran Fages i Oriol Roca. 2. Hipsodis - Autors i compositors: Marcel·lí Bayer, Ferran Fages i Oriol Roca. 3. Rerfront - Autors i compositors: Marcel·lí Bayer, Ferran Fages i Oriol Roca. 4. Aposkip - Autors i compositors: Marcel·lí Bayer, Ferran Fages i Oriol Roca. 5. Volx - Autors i compositors: Marcel·lí Bayer, Ferran Fages i Oriol Roca. Intérpretes: Marcel·lí Bayer | saxo barítono Ferran Fages | guitarra eléctrica Oriol Roca | batería Completamos con el avance del concierto que pondremos mañana procedente del INNtöne Jazz Festival celebrado en Diersbach, Austria, el 8 junio 2019 7. R. Scott Morning - The Dirty (08:43 min.) Intérpretes Delvon Lamarr, hammond b3 Jimmy James, electric guitar Michael Duffy, drums Escuchar audio

Segunda parte del concierto de The Whammies que tuvo lugar el 28 de septiembre de 2019, en el Festival Internacional de Leibnitz en una bodega dentro de un castillo de Seggau, en Austria. Nos quedaron por escuchar estas piezas: The Whammies Orden. Autor (fechas biográficas) - Título - (duración) 7. Steve Lacy (1934-2004) - Letter (06:55 min.) 8. Steve Lacy (1934-2004) - Skirts (08:07 min.) 9. Steve Lacy (1934-2004) - Stations (06:41 min.) 10. Thelonious Monk (1920-1982) - Think of One (04:23 min.) The Whammies: Mary Oliver, violín, viola Jorrit Dijkstra, saxofones Jeb Bishop, trombón Pandelis Karayorgis, piano Nate McBride, teclados Frank Rosaly, batería. La segunda parte del programa es el bis final de Touchstone que quedó pendiente hace unas semanas: XII FESTIVAL INTERNACIONAL DE JAZZ DE JAÉN: CHICK COREA AND TOUCHTONE. Sala Magna, Universidad de Jaén. 15 noviembre 2005 Producción Propia de RNE. Edición digital de José Miguel López. Bis final. - Concierto de Aranjuez - Spain Intérpretes: CHICK COREA AND TOUCHTONE Chick Corea, Piano Eléctrico Carles Benavent, Bajo Eléctrico Jorge Pardo, flauta Rubem Dantas, Percusión Tom Brechtlein, Batería Auxi Fernández, baile. Completamos con dos cortes de Delvon Lamarr Organ Trio. De su disco "I Told You So". Escuchar audio

Novedad de Abe Rábade Trio: "Sorte", dividido en cuatro partes, la primera es Sorte Mística: - Orballo - Pálpito - Fluido Luego vamos con la tercera sesión de Jazz I Am: MARK ANDERAUD TRIO: JAZZ I AM 03. Fabra i Coats, Barcelona. Miércoles 9 de diciembre de 2020. 1 - El Circo: Autor Mark Aanderaud 2 - Agama: Mark Aanderaud 3 - Thlangano: Mark Aanderaud 4 - Beast: Mark Aanderaud Intérpretes: Mark Aanderud | piano Manel Fortià | contrabajo Frank Durand | batería Terminamos con otros dos temas más de Tomas Merlo Group, de su reciente "Crisis": - Protocosmos - Sygma Escuchar audio

The Whammies es un sexteto dedicado a interpretar la obra de Steve Lacy. En la última década han publicado tres soberbios discos monográficos. Residen en Norteamérica, aunque también pasan temporadas en Holanda. En una de sus estancias actuaron en el Festival Internacional de Leibnitz en una bodega dentro de un castillo de Seggau, en Austria. Allí se grabó este concierto que tuvo lugar el 28 de septiembre de 2019, con arreglo al siguiente repertorio: The Whammies Orden. Autor (fechas biográficas) - Título - (duración) 1. Steve Lacy (1934-2004) - Follies (07:23 min.) 2. Steve Lacy (1934-2004) - Tots (07:17 min.) 3. Steve Lacy (1934-2004) - As Usual (07:34 min.) 4. Steve Lacy (1934-2004) - Threads (04:07 min.) 5. Steve Lacy (1934-2004) - The Throes (07:41 min.) 6. Steve Lacy (1934-2004) - Revolutionary Suicide (09:27 min.) 7. Steve Lacy (1934-2004) - Letter (06:55 min.) 8. Steve Lacy (1934-2004) - Skirts (08:07 min.) 9. Steve Lacy (1934-2004) - Stations (06:41 min.) 10. Thelonious Monk (1920-1982) - Think of One (04:23 min.) The Whammies: Mary Oliver, violín, viola Jorrit Dijkstra, saxofones Jeb Bishop, trombón Pandelis Karayorgis, piano Nate McBride, teclados Frank Rosaly, batería. La próxima semana terminaremos este concierto. Escuchar audio

Empezamos con una novedad del pianista vasco Mikel Azpiroz de su reciente "Islak" tercero para piano solo. - Garai Onak Mikel Azpiroz Luego vamos con el segundo programa de la serie Jazz I Am, (serán doce en total por orden cronológico) la primera actuación de esta segunda edición, rompiendo el hielo, a mediodía, una intérprete de contrabajo y guitarra, también vocalista. MAGALÍ DATZIRA: JAZZ I AM 02. Fabra i Coats, Barcelona. Miércoles 9 de diciembre de 2020. La artista entregó una hoja con el siguiente Repertorio: - Patience: Autora y compositora Magalí Datzira - Samba pra lembrar: Autora y compositora Magalí Datzira - Fruites: Autora y compositora Magalí Datzira - Move out: Autora y compositora Magalí Datzira - S&S: Autora y compositora Magalí Datzira - Let’s talk: Autora y compositora Magalí Datzira - Better to the top: Autora y compositora Magalí Datzira - Free her: Autora y compositora Magalí Datzira Intérprete: Magalí Datzira | contrabajo, guitarra y voz Tras ella ponemos tres temas del nuevo disco de Tomás Merlo, intérprete de Chapman Stick. se titula "Crisis" y lo publica Youkali: - Crisis Tomas Merlo - Pacman Tomas Merlo - Nautilus Tomas Merlo Escuchar audio

El club de jazz Nefertiti vio la luz en 1978 en Gotemburgo (Göteborg) y desde entonces se ha convertido en uno de los escenarios punteros de los países nórdicos con muy buena reputación internacional. En los últimos años, el club ha presentado más de 200 conciertos al año con los músicos y grupos de jazz más destacados de Suecia, así como con la élite de jazz estadounidense e internacional. En las bóvedas del sótano de Nefertiti, se combina una larga historia musical, con una mirada al futuro. Jazz club Nefertiti se esfuerza por presentar siempre un programa emocionante, innovador y atractivo. Hace dos domingos puse media hora del concierto de Windfeld que hoy completamos. KATHRINE WINDFELD BIG BAND Stenhammar Hall, Gothenburg Concert Hall, Gotemburgo, Suecia, 3 marzo 2019 (Segunda parte) Programa: Orden. Autor (fechas biográficas) - Título - (duración) 5. Kathrine Windfeld (1984) - Sea Widow (08:44 min.) 6. Kathrine Windfeld (1984) - The Lifting (04:19 min.) 7. Kathrine Windfeld (1984) - Seaweed (10:15 min.) Peter Jensen (20th cent.), composito 8. Kathrine Windfeld (1984) - Dark Navy (06:26 min.) 9. Kathrine Wondfeld (1984) - Fish (08:11 min.) 10. Kathrine Windfeld (1984) - King of Spring (08:26 min.) Intérpretes Kathrine Windfeld Big Band: Kathrine Windfeld, piano André Bak, trompeta Rolf Thofte Sørensen, trompeta Magnus Aannestad Oset, trompeta Göran Abelli, trombón Mikkel Aagaard, trombón Anders Larson, trombón Jakob Lundbak, saxo Jakub Wiecek, saxo Roald Elm Larsen, saxo Ida Karlsson, saxo Toke Reines, saxo Viktor Sandström, guitarra Johannes Vath, bajo Henrik Holst Hansen, batería Descripción La pianista y compositora Kathrine Windfeld, nacida en Dinamarca, está considerada como una de las recién llegadas más emocionantes a la escena del jazz escandinavo en este momento. Su versatilidad como músico y su estilo personal de juego le han valido varios premios de prestigio. Fue en 2014 cuando el entusiasmo de Kathrine Windfeld por las grandes bandas de jazz la llevó a crear un "equipo de ensueño" de 15 músicos expertos de Dinamarca, Noruega, Suecia y Polonia. Su álbum debut Aircraft fue galardonado con un Grammy danés en la categoría "Nuevo Artista de Jazz del Año" y en 2017 la orquesta lanzó su segundo álbum Latency, también aclamado por la crítica. Las destacadas composiciones y arreglos de Kathrine Windfeld no parecen alcanzar ningún límite en la creatividad y se prevé que tenga un futuro brillante. Escuchar audio

JAZZ I AM es un encuentro internacional anual nacido en 2019 en Barcelona con el objetivo de impulsar alianzas entre profesionales de la música a través de conferencias, talleres y los mejores shows nacionales de jazz. Lo dirige Rosa Galbany en una iniciativa del Taller de Musics. Iniciamos hoy un repaso a los conciertos de la segjnda edición que tuvieron lugar del 9 al 11 diciembre 2020 en Fabra i Coats – Fàbrica de Creació de Barcelona, en el Distrito de Sant Andreu. CARLOS SARDUY: JAZZ I AM. Fabra i Coats, Barcelona. Viernes 11 diciembre 2020. El artista entregó una hoja con el siguiente Repertorio: 1. Juega 2. Miles 3. Moçambique 4. Carlito's Way 5. Alamar 23 Formación: Carlos Sarduy | trompeta y congas Martin Leiton | violoncelo, contrabajo. Frank Durand | batería Tomas Amat | piano Alexey León | saxo alto Carlos Sarduy nació en La Habana (Cuba) y, además de ser un trompetista y percusionista espectacular, también es pianista y compositor. Llega a la escena musical europea el año 2008, en la que ha tocado con grandes artistas con los que se ha convertido en un músico reconocido y valorado no solo en la escena del jazz, sino también en el ámbito del flamenco, la música popular y la música moderna. Es aclamado por su gran sonido y musicalidad y su increíble versatilidad artística. Sarduy ha participado en más de 50 álbumes, ha colaborado con grandes artistas como Chucho Valdés, Bebo Valdés, Steve Coleman, David Murray, Esperanza Spalding, Vuika, Ainhoa Artieta, Maiza y Ojos de Brujo, entre otros. Como bonus track escuchamos el tema que abre el nuevo disco "I told you so" de Delvon Lamarr Organ Trio. Escuchar audio

Segunda parte de la celebración del concierto de Chick Corea en Jaén. El pianista ha sido habitual de los festivales de jazz de San Sebastián, Vitoria, Madrid o Barcelona pero se ha dejado ver menos por otras ciudades. En Jaén hizo un extraordinario concierto con músicos españoles (menos uno; vale, Rubem nació en Salvador de Bahia). Creo que es inédito. Tuvo lugar con el quinteto Touchstone y el añadido de una bailaora. En el disco comercial, "Chick Corea & Touchstone - Rhumba Flamenco" que se publicó unos días antes, está la mujer de Chick, Gayle Moran, y en este concierto, a cambio, hay una bailaora, Auxi Fernández o sea que es único. Ella también está en el DVD pero no sola, sino junto a Hossam Ramzy que tampoco fue a Jaén. Nos va a ocupar dos programas y medio. Ayer oímos la primera parte. El festival lo organizó el club Chubby Check de Jaén y se desarrolló del 14 al 19 de noviembre. La mañana anterior al concierto Chick Corea dio una clase magistral, "Pequeña historia del piano de jazz". XII FESTIVAL INTERNACIONAL DE JAZZ DE JAEN: CHICK COREA AND TOUCHTONE. Sala Magna, Universidad de Jaén. 15 noviembre 2005 Producción Propia de RNE. Edición digital de José Miguel López. Segunda parte. Intérpretes: CHICK COREA AND TOUCHTONE Chick Corea, Piano Eléctrico Carles Benavent, Bajo Eléctrico Jorge Pardo, Saxos tenor, soprano, sopranino y flauta Rubem Dantas, Percusión Tom Brechtlein, Batería Auxi Fernández, baile. El bis final (que no el último, que pondré otro día) es una adaptación del 2⁰ mov del "Concierto de Aranjuez" de Joaquín Rodrigo para flauta y piano a los que se suman los otros tres músicos en Improvisación libre. El artista no dio listado de canciones pero, a título orientativo, en el doble disco comercial el orden fue Orden Autor Título Duración. 1-1 Chick Corea– Touchstone 22:36 1-2 Chick Corea– Blanca Con Puntillo 13:14 1-3 Paco De Lucia– Zyriab 16:20 1-4 Chick Corea– You're Everything 10:23 2-1 Chick Corea– Mallorca 17:34 2-2 Chick Corea - Rubem Dantas– Kalimba 3:52 2-3 Chick Corea– Alan Corday 8:53 2-4 Chick Corea– Anna's Tango 20:10 2-5 Chick Corea– Rhumba Flamenco Escuchar audio

No hago obituarios y el programa de hoy tampoco lo es. Sí es una celebración de la música de Chick Corea. Máxime cuando hizo un extraordinario concierto en España con músicos españoles (menos uno). Creo que es inédito. Tuvo lugar en Jaén, con el quinteto Touchstone y el añadido de una bailaora. En el disco comercial,"Chick Corea & Touchstone: Rhumba Flamenco" que se publicó unos días antes, está la mujer de Chick, Gayle Moran, y en este concierto, a cambio, hay una bailaora, Auxi Fernández, que entonces tenis 20 años, o sea que es único. Nos va a ocupar dos programas y medio. El festival lo organizó el club Chubby Check de Jaén y se desarrolló del 14 al 19 de noviembre. La mañana anterior al concierto Chick Crea dio una clase magistral, "Pequeña historia del piano de jazz". XII FESTIVAL INTERNACIONAL DE JAZZ DE JAEN: CHICK COREA AND TOUCHTONE. Sala Magna, Universidad de Jaén. 15 noviembre 2005 Producción Propia de RNE. Primera parte. Intérpretes: CHICK COREA AND TOUCHTONE Chick Corea, Piano Eléctrico Carles Benavent, Bajo Eléctrico Jorge Pardo, Flauta, Saxo tenor y soprano Rubem Dantas, Percusión Tom Brechtlein, Batería Auxi Fernández, baile. El artista no dio listado de canciones pero en el doble disco comercial el orden fue Orden Autor Título Duración. 1-1 Chick Corea– Touchstone 22:36 1-2 Chick Corea– Blanca Con Puntillo 13:14 1-3 Paco De Lucia– Zyriab 16:20 1-4 Chick Corea– You're Everything 10:23 2-1 Chick Corea– Mallorca 17:34 2-2 Chick Corea - Rubem Dantas– Kalimba 3:52 2-3 Chick Corea– Alan Corday 8:53 2-4 Chick Corea– Anna's Tango 20:10 2-5 Chick Corea– Rhumba Flamenco Escuchar audio

Tenemos dos Big Bands. Damos medio programa a cada una de ellas. Por un lado la Big Band de la Radio del Oeste de Alemania, la West Deutsche Rundfunk de Colonia. Por otro, una Big Band particular dirigida por la pianista danesa Kathrine Windfeld. Ambas son espléndidas. Con la primera terminamos el concierto que empezamos la semana pasada celebrando el centenario del nacimiento de Charlie Parker, con Luigi Grasso como solista invitado, WDR Big Band Colonia con Luigi Grasso: "Birth of a Bird - A Charlie Parker Centenary". Philharmonie, Colonia, Alemania 5 septiembre 2020. Segunda parte. Programa: Orden. Autor (fechas biográficas) - Título - (duración) Solistas 8. George Gershwin (1898-1937) - Embraceable You, from 'Girl Crazy' (09:18 min.) Michael Abene (1942), arreglista 9. Charlie Parker (1920-1955) - Ah-Leu-Cha. Scrapple from the Apple (05:14 min.) Michael Abene (1942), arreglista Ruud Breuls, trompeta Johan Hörlén, saxo alto 10. Charlie Parker (1920-1955) - Segment (05:41 min.) Michael Abene (1942), arreglista Paul Heller, saxo tenor Johan Hörlén, saxo alto Jens Neufang, saxo bajo Una vez terminado el concierto dedicado al centenario de Charlie Parker vamos con la primera parte del concierto de la Kathrine Windfeld Big Band, con composiciones propias. KATHRINE WINDFELD BIG BAND. Stenhammar Hall, Gotemburgo. Concert Hall. 3 marzo 2019 Kathrine Windfeld Big Band. Concierto gestionado por el club Nefertiti de Gotemburgo. Programa: Orden. Autor (fechas biográficas) - Título - (duración) Solistas 1. Kathrine WIndfeld (1984) - Rude Machine (07:00 min.) 2. Kathrine WIndfeld (1984) - Undertow (07:14 min.) 3. Kathrine WIndfeld (1984) - Leaving Portland (05:16 min.) 4. Kathrine WIndfeld (1984) - Wasp (05:37 min.) Mads Sandberg , compositor Intérpretes: Kathrine Windfeld Big Band Kathrine Windfeld, piano André Bak, trompeta Rolf Thofte Sørensen, trompeta Magnus Aannestad Oseth , trompeta Göran Abelli, trombón Mikkel Aagaard, trombón Anders Larson, trombón Jakob Lundbak, saxo Jakub Wiecek, saxo Roald Elm Larsen, saxo Ida Karlsson, saxo Toke Reines, saxo Viktor Sandström, guitarra Johannes Vath, bajo Henrik Holst Hansen, batería El próximo domingo completaremos este estupendo concierto. Escuchar audio

Jorge Pardo Quinteto en el Colegio Mayor San Juan Evangelista el día 19 de diciembre de 1982. Fabuloso Concierto tesoro, otra joya de la corona, que nos presenta a un grupo entregado, en dos únicas composiciones con largas e intrépidas improvisaciones en un ambiente de total creatividad. No hay muchos conciertos de este tipo. Fue memorable. Además es una de las escasas grabaciones de este quinteto en directo. Se habían conocido a través del grupo Dolores. Una vez disuelto cada uno fue por su lado pero los hermanos Pardo y Dantas siguieron juntos y en el Johnny se produjo el feliz encuentro con un Carlos Carli muy motivado, un enloquecido Rubem Dantas y un resultón Manolo Toro. Anécdota: entre el público se encontraban los padres de los Pardo. El concierto fué el decimocuarto y último del festival en apoyo del III Seminario Internacional de jazz que se celebraría un mes después en Alcala de Henares. Detrás de ese Seminario estaba el Taller de Músicos y el intento de crear una Escuela Profesional de jazz en Madrid. JORGE PARDO: FESTIVAL EN APOYO DEL SEMINARIO INTERNACIONAL DE JAZZ DE ALCALÁ DE HENARES. 1982. Colegio Mayor San Juan Evangelista. Madrid 19 Diciembre 1982, Producción de RNE 01.- Membrillo (31:50) Juan Romero (tema procedente del segundo elepé de Dolores) 02.- La isleta (23:00) Jesús Pardo (incluida despues en "El canto de los guerreros" segundo elepé de Jorge Pardo como lider) Formación: Jorge Pardo, saxo tenor Jesús Pardo, piano eléctrico Carlos Carli, batería Rubem Dantas, percusión Manolo Toro. bajo eléctrico. La semana que viene avanzaremos 39 años para escuchar Jazz I Am un festival dirigido por Rosa Galbany siguiendo las pautas establecidas por el Taller de Musics en festivales como el que terminamos hoy. Escuchar audio