Sostenibilidad Interseccional. T2 Episodio 9: Cuestiones complejas en canciones pop con Diego Arroyo 5f1c3j

Buenas a todos una semana más gracias por sintonizar el podcast donde está que lo escuches y si es verdad lo has leído en el título hoy ha venido diego cantante de la banda veintiuno que acabáis de sacar el último disco que tú dices para gabriela guión sorprenderá a un poquito a mi audiencia pero es que aquí ha venido hablar de su disco como quieren hablar de su libro pero sobre todo a que es una banda porque me ha sorprendido mucho tu visión de las balas yo tengo que yo escucho música pero yo no soy nada conocedora me gusta lo vuelvo a escuchar y yo tengo mi canción que escuché hace cinco años ya con la misma intensidad pero en una entrevista tuya hablando de las bandas las asambleas me explotó la cabeza dijo yo necesito hablar con este chico ese concepto y lo primero que quiero preguntarte si hay diferencia entre banda y grupo de música bueno nosotros al menos cuando hablamos de banda hablamos de lo mismo que un grupo de música lo que pasa es que es una palabra mica y puedes referirte a banda como una big band como como un conjunto de cámara diferente tipo o como una banda de metales o una banda de tan nosotros utilizamos la palabra banda para abrirnos a un grupo de pop sí o sea el punto es que tú siempre tocas con las mismas personas sí esa sería la lo que nosotros llamamos el formato anda que defendemos y tu gran realidad que yo he comprobado que es así es que ahora las bandas están desapareciendo al menos de la lista top cincuenta de spotify cada vez hay menos de hecho esta semana un alguien que compartió ese extracto de entrevista que te refieres me escribió para decirme oye que ni siquiera en el top cien que esta semana ya hemos visto que ay si es bueno lo utilizó como un ejemplo pequeño porque antes de que veintiuno llevamos toda nuestra vida adulta se llevamos mucho tiempo pero porque solo hemos tocado entre nosotros como como grupo y y hemos paralelamente tenido trabajos en la industria en mi caso he trabajado componiendo para otros artistas mucho tiempo antes de que veintiuno funcionará de hecho el primer disco que que empezó a funcionar de veintiuno en dos mil diecinueve fue por se financiero de de cosas que ha compuesto para otros artistas y viendo otros modelos he detectado que que en los últimos años y es a lo que me refiero con ese ejemplo que creo que es más fácil explicar parabólica mente ciertas cosas claro que ha habido un modelo de la industria que exis hestia y era poderoso pero no era hegemónico en nuestra música quiero decir que era que un solista es firmado por popularidad digamos por un por una discográfica se le busca repertorio se construye un repertorio se legitima más o menos a quien lo compone y se le acredita más o menos porque también hay marrones en los que me he visto envuelto en alguna ocasión y luego se lanza un producto en el que tienes todo el control con la discográfica la discográfica tiene todo el control o el yermo siempre una discográfica porque la industria tiene hay mucha película de humano ayer claro claro es una industria que que se beneficia de la opacidad en general no siempre nosotros somos el caso de que no pero pero sucede mucho que que se beneficie de la opacidad y el modelo de banda es antitético a eso porque lo que defiende un grupo hoy hablaba con con viva suecia socios una banda enorme de nuestro circuito del indie español y y me decía es que hemos instaurado la reunión de los jueves porque nos viene muy bien aunque nos vemos todo el rato como para tomar las decisiones y objetivos que me viene este ejemplo para explicar lo que nosotros somos un grupo es un conjunto de gente que se está poniendo de acuerdo que siempre da lugar al mismo material la misma terminan entendiendo que somos un grupo o sea cuando tú sigues la trayectoria de una banda lo que estás siguiendo es un viaje de un grupo de gente de chicos chicas chicas y chicos chicos y chicas que se han puesto de acuerdo para tomar las decisiones artísticas y e industriales de su proyecto a lo largo de lo que dura ese proyecto eso tiene algo muy bonito que detrás suele tener amistad y compromiso hasta que se rompe o lo que digáis que puedan pasar en la vida pero pero tiene algo muy válido muy bonito y que está desapareciendo porque la industria que cada vez quieren con más urgencia estar en los charts en digital porque durante dos años en este país y en todos desaparecía la música en directo sí que es lo que defienden los defendemos los músicos que lo que marcamos una diferencia respecto a una inteligencia artificial es poder tocar y en ese tiempo la industria se ha rearmado y ha descubierto que el modelo que mejor les funciona es compone irle artistas a con perdón por banalizar pero tiktokers que construir un repertorio perfecto porque claro si tú si a mí se me da bien como compositor hacer cierto tipo de canción y a una compañera se le da otro tipo de canción claro todo junto y el héroe de turno nos llama cada uno para que construyamos el mejor repertorio posible